Авторы | Бугрова Ольга

21 марта исполняется 175 лет со дня рождения Модеста Мусоргского. Меняется ли со временем наше восприятие классика – об этом в беседе с доцентом Московской консерватории, кандидатом искусствоведения Варварой Петровной Павлиновой.

Федеральный закон «Об образовании в Российской Федерации» наконец вступил в силу: с 1 сентября его действие распространяется на образовательные учреждения всех уровней. Грядущие перемены в жизни детских школ искусств комментирует генеральный директор Института развития образования в сфере культуры и искусства Ирина Домогацкая.

25-летняя Аида Гарифуллина пополнила список российских певиц, которым улыбнулось счастье на конкурсе Пласидо Доминго. В родную Казань Аида вернулась победительницей «Опералии», проходившей в августе в 20 раз в итальянской Вероне.

Министр культуры Самарской области – о культуре и творческом потенциале региона

Директор нового учебного заведения – Амурского областного колледжа искусств и культуры – подводит итоги стартового учебного года.

Литературное наследие Шаляпина – это настоящий учебник для оперного артиста, – считает доктор искусствоведения, профессор Московской консерватории, преподаватель актерского мастерства на кафедре оперной подготовки МГУКИ Н.И. Кузнецов.

14 февраля исполнилось 200 лет со дня рождения Александра Даргомыжского. Хорошо ли мы знаем нашего классика и достаточно ли его ценим? Об этом предлагает задуматься доктор искусствоведения, профессор И.В. Степанова, читающая в Московской консерватории спецкурс по Даргомыжскому.

Концепция развития сети ДШИ находится в стадии разработки, и ее окончательный вариант пока даже не прогнозируется. И все-таки некоторые вопросы относительного этого документа мы обсудили с генеральным директором Института развития образования в сфере культуры и искусства И.Е. Домогацкой.

В конце ноября в Петербурге впервые состоялся Молодежный фестиваль хоровой, камерной и симфонической музыки. Корреспондент «Играем с начала» беседует с автором идеи фестиваля.

О фестивале, состоявшемся с 2 по 10 ноября уже в 12-й раз, рассказала его директор – руководитель Малого зала им. А.К. Глазунова Санкт-Петербургской консерватории Лидия Волчек.

10 - 12 ноября старейшая консерватория России принимала у себя конгресс Ассоциации европейских консерваторий (АЕС). К конгрессу была привлечена и молодежь – наши и европейские студенты.

Композитор, доцент Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского, победитель международного конкурса композиторов в Германии Ольга Викторова подводит итоги уходящего года.

Главный дирижер Уральского академического филармонического оркестра, лауреат Государственной премии РФ, народный артист России Дмитрий Лисс беседует с нашим корреспондентом о зарубежных гастролях и Симфоническом форуме России.

Выпускница Петербургской консерватории, солистка Академии молодых оперных певцов Мариинского театра, колоратурное сопрано Ольга Пудова 16 октября выступает солисткой в Концертном зале им. П.И. Чайковского в Реквиеме Осипа Козловского.

С 23 июня по 1 июля в Москве проходил V Международный конкурс пианистов им. А.Н. Скрябина.

По просьбе «Играем с начала» бессменный председатель жюри - профессор Московской консерватории Михаил Воскресенский ответил на ряд вопросов, связанных с итогами этого конкретного конкурса и особенностями монографических конкурсов в целом.

Заслуженному коллективу России академическому симфоническому оркестру Петербургской филармонии 16 июля исполнилось 130 лет.

Заслуженный работник культуры РФ, сегодняшний преподаватель ДШИ № 42 «Гармония» в Архангельске, скрипач Георгий Мищенко в августе нынешнего года отмечает свое 80-летие.

17 июня исполняется 130 лет со дня рождения Игоря Стравинского – композитора, который был убежден в том, что «каждое новое музыкальное произведение – это новая реальность».

Осмыслить ярчайшую фигуру в истории музыки XX века непросто. И все же мы попробуем, обратившись за помощью к самому авторитетному в нашей стране исследователю творчества Стравинского. Это доктор искусствоведения, профессор Московской консерватории, ведущий научный сотрудник Государственного института искусствознания С.И. Савенко.

24 марта исполнилось 100 лет со дня основания в Москве Государственного центрального музея музыкальной культуры им. М.И. Глинки. Именно так этот известнейший и крупнейший в России музыкальный музей назывался до прошлого года, когда поменял свой статус и стал Всероссийским музейным объединением музыкальной культуры.

24 апреля клавирабенд профессора Московской консерватории и заведующего кафедрой специального фортепиано РАМ им. Гнесиных, заслуженного деятеля искусств России Владимира Троппа выступил с редким для современной афиши концертом под названием: «Исчезнувший мир русского домашнего музицирования».

Заслуженный работник культуры РФ Татьяна Абрамовна Зеликман воспитала за 46 лет работы огромное число замечательных пианистов. Наиболее известный сегодня ее воспитанник - это, конечно, Даниил Трифонов.

Знаменитый молодой оперный режиссер - автор спектаклей в Мариинском и Большом театрах, постановок в драме и на телевидении, дебютировавший также в кино, - 28-летний Василий Бархатов объявил о создании «Опергруппы».

«Внутри вуза моя цель - сохранять состояние покоя, чтобы создавать информационные поводы, связанные только с нашими успехами в музыкальной сфере». Так в одном из своих недавних интервью высказался ректор Санкт-Петербургской консерватории, народный артист России профессор, заведующий кафедрой скрипки и альта Михаил Гантварг.

В Петербурге состоялся I Международный конкурс композиторов «Роман Сладкопевец», названный в честь выдающегося византийского гимнографа, причисленного к лику святых.

На конкурс было прислано 297 заявок - в финальном прослушивании 17 февраля по решению жюри участвовало всего 16 произведений.

Учредители конкурса, первый среди которых – международный фестиваль «Академия православной музыки», - преследовали несколько целей, в том числе - «оценить общее состояние современного композиторского творчества в области сочинения духовной музыки и понять, какие здесь есть проблемы, чтобы по возможности решить их в будущем». Об этом «Играем с начала» рассказала научный консультант «Академии православной музыки», преподаватель кафедры древнерусского певческого искусства Санкт-Петербургской консерватории Екатерина Смирнова.

Фестивали действующего на юге Чехии фонда «Международный форум молодежи» в этом году отмечают свое десятилетие. Что будет особенным, а что традиционным для юбилейного летнего фестивального марафона - об этом рассказывает директор фонда Людмила Журавлева.

С 29 марта по 2 апреля в Санкт-Петербурге состоится очередной «Парад звезд на Неве» - так называется международный фестиваль-конкурс детских, юношеских и взрослых творческих коллективов, который пройдет в девятнадцатый раз.

Красноярская государственная академия музыки и театра, как и все вузы России, переживает в начале лета горячую пору: и рядовая сессия, и госэкзамены, и абитуриенты все чаще заглядывают. Для ректора это, пожалуй, самое трудное время в году. В основном о трудностях российского творческого вуза и получился разговор с ректором Красноярской академии - заслуженным деятелем искусств России, профессором Константином Якобсоном.

23 апреля исполняется 120 лет со дня рождения Сергея Прокофьева. Юбилей классика XX века будет так или иначе отмечаться в каждом музыкальном учебном заведении России, на всех уровнях образования – «da capo al fine». Мы попытались представить, как это могло бы выглядеть в одновременности: что готовят к юбилею школы имени Прокофьева, чем живет училище имени Прокофьева и в каком направлении развивается современная исследовательская мысль о Прокофьеве.

В этом году исполняется 10 лет вокальному факультету Международного славянского института в Москве. Факультет имеет название «Русское бельканто» и является в своем роде уникальным пятилетним учебным курсом, о чем рассказала его декан и профессор – народная артистка России Елена Константиновна Иванова.

21 февраля Дмитрий Медведев вручал в Кремле ордена, медали и дипломы о присвоении почетных званий 36 гражданам России. В этой когорте лучших орденом Почета была отмечена заведующая струнным отделом ДМШ № 3 г.Саратова Елизавета Давидовна Штейнфельд – единственный среди награждаемых представитель музыкального образования.

15 февраля в Петербурге состоялся сольный концерт Юлианны Авдеевой – победителя XVI Международного конкурса пианистов им. Ф.Шопена в Варшаве.

В канун отмечавшегося в прошлом году 240-летия со дня рождения Бетховена отечественная бетховениана пополнилась новой работой. В Научно-издательском центре Московской консерватории вышла книга доктора искусствоведения, профессора Московской консерватории Л.В. Кириллиной «Бетховен. Жизнь и творчество». Двухтомное издание (более 1100 страниц) представляет собой объемное, глубокое историко-биографическое и музыковедческое исследование.

Государственное училище духового искусства в прошлом году отметило свой 20-летний юбилей. Но в очередное десятилетие это славное учебное заведение вступило с грузом многих, годами не решающихся проблем. «Нам крайне необходимо новое здание» - вот первейшая потребность, с точки зрения директора училища – заслуженного деятеля искусств РФ, художественного руководителя и дирижера Концертного юношеского оркестра Рема Муртазовича Гехта.

Беседа с ректором Петрозаводской государственной консерватории им. А.К. Глазунова - заслуженным деятелем искусств России, заслуженным артистом Карельской АССР, заведующим кафедрой народных инструментов, профессором В.А. Соловьевым.

«Проблемы функционирования и развития системы начального художественного образования в городском округе Балашиха» - этой теме была посвящена представительная встреча, прошедшая в формате круглого стола в подмосковной Балашихе. На ней обсуждались и конкретные проблемы школ искусств округа, знакомые, впрочем, великому множеству российских школ, и также волнующие всех более широкие, именно системные вопросы.

…Ребенок поступает в музыкальную школу, потом в музыкальное училище, затем уезжает из родного города учиться в столичной консерватории, наконец, становится профессиональным музыкантом – востребованным, с международной известностью - и возвращается в родной город, чтобы организовать там, в благодарную память о своих первых учителях, ежегодный международный музыкальный фестиваль. Много ли мы знаем таких примеров, достойных уважения и подражания? Хотелось бы ошибиться, но их наперечет.

7 мая исполнилось 170 лет со дня рождения П.И. Чайковского. Юбилей стал поводом для беседы с одним из наиболее авторитетных исследователей жизни и творчества композитора, доктором искусствоведения, ведущим научным сотрудником Российского научно-исследовательского института искусствознания и Государственного дома-музея Чайковского в Клину П.Е. Вайдман.

13 февраля в Рахманиновском зале Московской консерватории состоялся очередной концерт консерваторского абонементного цикла «Чудо-дети». Выступали стипендиаты фонда «Новые имена», и каждый из участников этого музыкального торжества вундеркиндов представил свою «систему доказательств» того, что название для абонемента выбрано самое правильное.

Подавляющая часть музыкантов-исполнителей, имеющих дело с Интернетом, прекрасно знают адрес, по которому в изобилии можно найти нотную литературу, разнообразные учебные пособия и полезные музыкальные ссылки: www.tarakanov.net. За этой строчкой скрывается большая и даже подвижническая деятельность Бориса Тараканова. Кто этот человек, чем он еще занимается в жизни - это, наверное, многим интересно узнать.

«Деятельность фонда «Новые имена» общественно заметна и государственно значима». Таково общее мнение представителей правительства Москвы и управлений культуры города, с которыми сотрудничает фонд «Новые имена» и к которым наш корреспондент обратился с вопросом об оценке 20-летней работы фонда.

«Школа открытий», «культурная встряска», «божественное место» - всё это о фонде «Новые имена», отмечающем в этом году свое 20-летие. Так говорили московские профессора, которых фонд на многие годы увлек своими благородными задачами.

Безупречная репутация – вот то, что на протяжении 20 лет неизменно отличает фонд «Новые имена». Таково единодушное мнение знаменитых музыкантов, с которыми фонд сотрудничает со времени своего основания. У каждого из них есть личное отношение к «Новым именам», о чем узнал наш корреспондент в серии блицинтервью.

Чем был знаменателен прошедший год для российского народного музыкального творчества? На этот вопрос мы попросили ответить Сорокина П.А. - заслуженного артиста России, главного хормейстера Государственного Российского Дома народного творчества, доцента МГУКИ, художественного руководителя фольклорного ансамбля «Звонница» ВГТРК и ведущего передачи «Золотые россыпи» в эфире «Радио России».

«Всего не перечислить – панорама огромная», - сказал Петр Алексеевич и предпочел ограничиться наиболее близкой нам темой: фестивалями и конкурсами с участием детей и молодежи, к тому же лишь теми из них, которые были организованы при содействии ГРДНТ.

Горит очаг, звучат минуты,
Не разомкнется светлый круг.
И можно ли не верить в чудо,
Когда оно звучит вокруг?..

Начало года – это не только праздничное настроение, но и волнующее ожидание перемен. В сфере образования их будет немало. В беседе с директором Научно-методического центра по художественному образованию Федерального агентства по культуре и кинематографии И.Е. Домогацкой мы обсуждали два животрепещущих вопроса: это нормативное подушевое бюджетное финансирование образовательных учреждений и отраслевая система оплаты труда работников государственных учреждений.

С нынешнего учебного года в московской ДШИ им. М.А. Балакирева работает отделение инновационных арт-технологий. Каковы причины появления и стратегические задачи нового отделения, рассказывает один из инициаторов начинания, заведующий отделом компьютерной музыки школы Балакирева, руководитель Национальной ассоциации учреждений и учебных заведений искусств, член-корреспондент Международной академии информатизации Э.Р. Дарчинянц.

В преддверии декабрьского заседания Госсовета России Комиссия Общественной палаты РФ по вопросам развития культуры под председательством А.А. Калягина подготовила и представила на открытом обсуждении – общественных слушаниях в Москве - доклад «Культура и будущее России: новый взгляд».

Продолжая начатый в прошлом номере газеты разговор о современной хореографии, предлагаем беседу с известным московским балетмейстером, ведущим педагогом ДШИ № 4 Н.А. Фиксель – преподавателем хореографической дисциплины «современный танец», или, как принято говорить в профессиональной среде – контемпорари данс (contemporary dance).

Учебно-методический центр по образованию и повышению квалификации специалистов культуры и искусств Липецкой области был создан в 1998 году. Он объединяет функции существовавших ранее Методического кабинета по среднему специальному и начальному музыкальному и художественному образованию и Областных курсов повышения квалификации. При центре работают 12 областных методических объединений. Возглавляет его в течение вот уже 15 лет заслуженный работник культуры РФ В.Н.Немцева.

Методика преподавания художественных дисциплин «Визуальный аккорд» создана преподавателем Орловской школы изобразительных искусств и народных ремесел, ветераном труда Г.М. Бурмаковой. Примечательно, что Галина Михайловна - ученица первого выпуска этой школы.

Сегодня, имея за плечами годы успешной педагогической работы, Галина Михайловна с благодарностью вспоминает своих наставников, которые помогли ей состояться в профессии. Это и преподаватель изостудии В.Н. Воропаев, и школьные педагоги Э.И. и М.М. Галактионовы, и декан художественно-графического факультета Орловского государственного педагогического института И.Н. Лучинина.

ГОУ «Региональный инновационный центр» Министерства культуры Омской области существует с 1995 года. Директор центра Р.М. Максютова - профессионал с огромным опытом работы, за плечами которого три высших образования – педагогическое, в области культуры и в сфере социальной работы. Р.М. Максютова также председатель Совета директоров центров повышения квалификации Сибирского федерального округа, а с недавнего времени - обладатель почетного звания «Менеджер Омской области» по итогам регионального конкурса.

Как будут развиваться в новом учебном году хореографические отделения московских ДШИ, что нужно сделать, чтобы помочь педагогам в их работе? – На вопросы нашего корреспондента ответила заведующая хореографическим отделом Московского методического кабинета по учебным заведениям искусств и культуры, методист Л.А. Биткова.

«Педагогика гармоничного развития музыканта: новая гуманистическая образовательная парадигма». Широко известная в профессиональной среде, эта книга излагает авторскую методику С.О. Мильтоняна. Заслуженный работник культуры РФ Степан Ованесович Мильтонян – преподаватель по классу скрипки Тверского музыкального училища и музыкальной школы при училище. Создавая свою методику, он поставил во главу угла требования возрастной и педагогической психологии.

Суздальская летняя творческая школа «Новые имена», которой в 2003 году присвоен статус Международных курсов ЮНЕСКО по художественному образованию, готовится принять десант юных музыкантов, художников, поэтов и танцоров. В нынешнем году школе исполняется 15 лет, и уже сейчас известно, что к четырем тысячам ее одаренных учеников, приезжавших сюда в разные годы из разных мест, присоединится более 250 новых талантливых вос-питанников.

9, 10 и 11 апреля в фонде «Новые имена» проходили мастер-классы для скрипачей, которые вела народная артистка России, профессор Московской консерватории Ирина Васильевна Бочкова. Эти уроки завершили первый этап проекта «Мастер-классы Мастеров». Его продолжение будет лишь через полтора года - после того, как Фонд подготовит и проведет в Москве уже третий (на сей раз международный) конкурс юных музыкантов «Новые имена». Лучшие из участников конкурса станут первыми учениками на возобновленных занятиях с профессорами Московской консерватории и РАМ имени Гнесиных.

О конференции в Калининграде мы беседовали не только с калининградцами, но и с москвичами. В их числе – скрипичный педагог Фихтенгольц Наталья Михайловна: старший преподаватель Государственной классической академии имени Маймонида, преподаватель Академического музыкального училища при Московской консерватории и ДМШ этого училища. Ее «общий класс» составляют 11 учеников от 6 до 18 лет. В Калининграде Наталья Михайловна была председателем жюри струнно-смычковых инструментов, давала мастер-классы, посещала концерты, встречалась с коллегами, и теперь, по прошествии некоторого времени, обобщает свои впечатления в интервью нашей газете.

Беседа с директором Московской средней специальной музыкальной школы имени Гнесиных.

С 25 по 27 октября в Москве проходил IV Московский джазовый фестиваль для детей и юношества «Осенние ритмы». В числе его главных организаторов - Комитет по культуре Москвы и Методический кабинет по учебным заведениям искусств и культуры. В фестивале участвовали почти 300 молодых музыкантов, причем не только москвичи. Оркестры, разнообразные ансамбли, солисты – инструменталисты и певцы - играли, в основном, традиционный джаз, «мейн-стрим». Многочасовые концерты, в течение двух дней собиравшие немало азартных джазовых «болельщиков» в зале Московского Дома композиторов, завершились в третий фестивальный день гала-концертом лауреатов.

15-й год в Москве существует уникальный в своем роде музыкальный клуб. Здесь исполняются – нередко впервые - произведения современных композиторов академического направления. Музыка звучит в присутствии авторов, которые затем отвечают на вопросы заинтересованной аудитории, и нередко такое общение перерастает в горячие дискуссии на тему современного художественного творчества.

30 сентября исполнилось 95 лет со дня рождения Давида Ойстраха. «Чародей скрипки», «виртуоз, смеявшийся над виртуозностью», «царь Давид» - на каких только языках не произносились эти слова, обращенные к нему. 60 лет он не выпускал из своих рук скрипку. Ее живое звучание слышали в десятках стран на всех континентах. Он музицировал «тет-а-тет» с Королевой Бельгии Елизаветой и… - выступал на открытой площадке перед 40-тысячной аргентинской аудиторией; он исколесил всю Европу и Северную Америку, объехал Японию, Австралию и Новую Зеландию. Он выступал с лучшими оркестрами планеты, и самые именитые его коллеги отдавали ему пальму первенства. «На сцене Ойстрах производит впечатление колосса, - писал выдающийся американский скрипач Исаак Стерн. – Он крепко стоит на земле, он гордо держит скрипку, он творит музыку, изливающуюся в бесконечном потоке красоты и изящества».

…Создание музыкальной газеты, молодежного музыкального центра - в России это дело само по себе не новое, хоть и редкое. Просвещение молодой аудитории, сплочение ее вокруг шедевров классической музыки… – благородные идеи подобного рода не один десяток лет «носятся в воздухе» и так или иначе материализуются. О том, что думает по этому поводу «поколение икс» и те, кто по своему возрасту «наступает им на пятки», читатели нашей газеты непременно узнают в самом скором времени. А сегодня мы предлагаем вам размышления на заявленную тему московского композитора Ефрема Подгайца.